Les amis in litteris sont sans doute les plus précieux, même si je ne les rencontre que sporadiquement. Il suffit de les lire pour qu'ils soient présents.

Grâce à Kees (Cornelis) Snoek, professeur en Sorbonne et biographe d'Eddy du Perron (dédicataire de La condition humaine d'André Malraux), j'ai rencontré, il y a des années, Manu van der Aa, actuellement chercheur à l'Université d'Anvers.

Auteur d'une éblouissante biographie d'Alice Nahon (1896-1933), voici que Van der Aa s'attaque à celle de Paul-Gustave van Hecke (1887-1967), passeur littéraire et marchand d'art dont le rôle dans les années vingt fut incontournable.

C'est l'occasion de relire les poèmes de Pégé:

P.G. VAN HECKE, Miousic. 7 poèmes à la louange de la musique baroque. Ornés de sept dessins rehaussés au pochoir par Géo Navez, Bruxelles, éd. Sélection, 15 avril 1921, 45 pages. Imprimerie Sainte Catherine (Bruges). Edition originale, tiré a 100 exemplaires numérotés de 8 à 107 sur papier de Hollande, Van Gelder Zonen, numéro 55. 45p. 33x 23,5 cm. Broché. Les dessins sont coloriés.

Paul-Gustave VAN HECKE, Fraîcheur de Paris, Bruxelles, Éditions 'Sélection', 1921, 39 p. Cinq dessins hors texte et seize ornements par Gustave De Smet. Imprimerie J.-E. Buschmann (Anvers). Edition originale, tiré à 200 exemplaires sur papier de Hollande van Gelder zonen.

Paul Gustave VAN HECKE, Poèmes 1920-1923, Anvers, éditions Sélection, 16 juin 1924, 124 pages. Imprimerie Sainte Catherine (Bruges). Edition originale. Reliure cousue. Couverture dessinée par Gustave De Smet. Tiré à 500 exemplaires sur papier Featerweight numérotés de 1 à 500.

■

La mémoire de Georges Linze (1900-1993) me semble bien négligée. En 1969, dans Combat, Alain Bosquet (1919-1998) le qualifiait à juste titre de “poète méconnu”.

Il y aura bientôt quatre décennies, Paul Neuhuys (1897-1984) lui rendait hommage dans 'Apanage à ma poigne', un texte repris dans Mémoires à dada(1996).

Encore un nom qui se rattache pour moi à de très vieux souvenirs : Georges Linze. Des souvenirs qui remontent à un demi-siècle. Linze c’était Liège et son groupe d’Art moderne, Bourgeois c’était Bruxelles et son groupe l’Équerre comme Anvers c’était le groupe Ça Ira. Dans l’anthologie de la Lanterne sourde où nous figurions tous les trois, Bourgeois, Linze et moi, Bruxelles, Liège, Anvers se donnaient la main par-dessus nos dissensions régionales.

Si Linze dans sa revue Anthologie apparaissait comme un des tenants du futurisme, Bourgeois dans Sept Arts défendait plutôt le cubisme tandis que Ça Ira voyait dans Dada la première pilule atomique intérieure, la partie de ping-pong Pound-Picabia.

Linze était le champion du futurisme, le futurisme de Marinetti et du manifeste qu’il lance du haut de son avion aux habitants de Palerme : une machine est plus belle que la victoire de Samothrace ! Linze tient manifestement de Marinetti le goût du manifeste. Mais il y a chez Linze une qualité foncière, parfois même latente, tacite, muette, qui est indispensable en poésie, c’est l’enthousiasme.

Le mot enthousiasme nous vient directement du grec et signifie transport divin. Il fut introduit dans la langue française par la Pléiade vers 1555 : Heureux qui comme Ulysse a fait un beau voyage, Mignonne allons voir si la rose… C’était l’enthousiasme de la Pléiade, tandis qu’aujourd’hui le transport divin serait plutôt le tramway nommé Désir. Prendre son désir pour la réalité. Il y a de cela dans Linze. C’est une poésie de parti pris délibérément traversée par l’exaltation de la vie moderne et son impératif technologique : l’outil du travail, la machine. Existentialisme, foi dans l’absurde ? Non, au contraire, foi dans le merveilleux scientifique. L’absurde est affaire de banlieue planétaire et l’esprit chagrin ne participe pas à l’harmonie universelle. Les mains sales font l’usine propre. C’est l’enthousiasme de l’exactitude, du paysage inventorié, le pont millimétriquement exact jeté sur le dévergondage de la rivière. Capter le lyrisme d’une hélice.

La conquête de l’espace est-elle le résultat d’une atomisation déshumanisante ? Allons-nous vers une orientation collective grandissante et vers une poésie qui se fera avec l’irrévocabilité d’un calcul électronique ? Au point qu’on en arrive à préconiser le retour au rouet, le rouet d’Omphale, et que devant ce culte de la vitesse et les perspectives de la route meurtrière on est tenté de s’écrier : « Qu’on nous rende le chariot de Mérovée ! » et Le Règne de la lenteur si cher à Marcel Lecomte, et La Ralentie d’Henri Michaux qui a multiplié ses qualités par les hallucinogènes.

Mais Linze est là avec sa précision, sa concision, sa décision. Va-t-il substituer à l’homme sa propre création mécanique ? Mais non : « Les rues sortent de terre, les machines coulent de tes mains comme un trésor… » La maison est heureuse d’être une machine à habiter. La machine veut nous déshumaniser mais justement le grand mérite de Georges Linze c’est qu’il veut donner une âme à la machine et comme on disait naguère d’un cheval de race : « Quelle bête splendide ! », il dira d’une Lancia : « Quelle sublime soft machine ! »

S’il est des machines qui nous donnent froid dans le dos, il en est d’autres dont nous ne pouvons plus nous passer : la machine à coudre qui nous berce de son doux ronronnement, la machine à écrire qui rend si clair un texte illisible, la machine à laver purificatrice du linge sale en famille, et qui sont maternelles, fraternelles, pour nous donner plus de chaleur et plus d’intimité.

La machine soulève tous les problèmes : la pollution des océans, le désarmement nucléaire, la création artificielle d’homunculus, faire des enfants sans le secours de l’homme. L’Italie devient une usine où les divorces se font à la chaîne comme les Fiat. Situation tendue en Jordanie. Nouvelle pendaison en Guinée… Qu’est-ce que cela prouve ? Que le bonheur est une chose ambiguë, que l’humanité est encore bien jeune, que les enfants inconscients, insouciants de la mort comme de la famine, vont recommencer tout cela, que l’enfance ne connaît pas son bonheur, que l’humanité démarre un cran plus haut à chaque génération, qu’elle entre dans une ère scientifique insoupçonnée, que la peur et la haine sont le fait de l’homme primitif mais que cela va disparaître dans cette marche ascendante, que les jeunes vouent une sorte d’amour à la machine, que pour Linze c’est un signe de pureté et que dans les crépitements de l’avenir on a peine à imaginer les prodiges que tous ces chauds petits cerveaux irrigués de sang et de génie nous montreront quand ils ne seront plus ces enfants d’aujourd’hui un peu bizarres parce qu’entourés de toutes sortes de sortilèges souterrains et d’électricités précieuses…

Paul NEUHUYS

Ce midi, Ronny Demaeseneer présentait lors de son traditionnel “Jeudi Lire “une nouvelle anthologie consacrée à la poésie belge. Jacques De Decker, nouveau directeur de la collection Espace Nord et Christian Libens, collaborateur de l'ouvrage, avaient fait le déplacement pour défendre leur dernier né. Après une brève évocation des origines et objectifs de la collection Espace Nord, les orateurs nous ont communiqué leur passion et leur lecture des gloires littéraires de notre pays. Naturellement, il faut faire des choix parmi le panthéon belge et le lecteur pourrait objecter de l'absence de tel ou tel écrivain mais le propos des orateurs était de rester attentif à faire co-exister les différents courants littéraires de notre histoire plutôt que de calculer combien de poèmes avait droit tel poète. Plusieurs thèmes typiquement belges ont égrainé la discussion: la fantaisie belge (Ensor, Elskamp), l'écriture sur l'écriture (de nombreux poètes belges ont été philosophes de formation), le langage du corps en réaction au surréalisme belge, l'autodérision (Pansaers, Blavier, Michaux). Signalons que Paul Neuhuys occupe une place de choix parmi les immortels. Il figure même en verso de couverture. Le temps commence à rendre à César ce qui est à César.

Robin de Salle

Christian LIBENS, Colette NYS-MASURE, Piqués des vers. 300 coups de cœur poétique, Bruxelles, éd. La Renaissance du Livre, 2010.

Jean de Boschère

Voici près de vingt ans que je ne me suis plus sérieusement penché sur Jean de Boschère, personnage pourtant combien attachant, auteur d'une œuvre fascinante et protéiforme.

Préparant l'édition de la correspondance inédite de Max Elskamp et Paul Neuhuys (cf Textyles, Revue des lettres belges de langue française, no 22, [2002], pp. 67-81), j'ai relu avec la plus vive attention la correspondance de Max Elskamp à Jean de Bosschère, éditée par Robert Guiette et publiée (en 1963 et 1970) par l'Académie de Langue et de Littérature françaises. (À l'instar de Christian Berg, je suis dorénavant partout la graphie modifiée du patronyme. Né Jean de Bosschère à Uccle [Bruxelles], l'auteur retrancha après 1944 une consonne de son nom, sans doute en vue de sa demande de naturalisation française, qu'il obtint en 1951.)

Vendredi, levant mon courrier, je découvre la réédition de Marthe et l'enragé de Boschère que m'adresse mon ami in litteris et collègue au Centre d'Étude des Francophones en FlandreChristian Berg, professeur émérite à l'Université d'Anvers, édition augmentée d'une “préface” d'Antonin Artaud, en fait un texte paru dans le numéro 168 (septembre 1927) de la Nouvelle Revue Française, en dépit des réticences de Jean Paulhan.

Je m'empresse de signaler cette publication à l'attention de mes lecteurs, n'hésitant pas à piller sans vergogne (et sans les guillemets d'usage) l'excellente “lecture” de Christian Berg qui clôture ce volume.

*

Jean de Boschère (1878-1953), écrivain, poète, peintre, illustrateur et critique d'art, se présente à travers toute son œuvre comme un être rebelle et solitaire, bien qu'il comptât parmi ses amis Antonin Artaud, Jacques Audiberti, Balthus, Joë Bousquet, Max Elskamp, Oscar Venceslav de Lubicz-Milosz, Ezra Pound. Admiré par ses pairs, méconnu du public, il a traversé les grands mouvements littéraire du siècle sans s'y attarder, plus enclin à arpenter “les ténébreuses frontières de l'humain” qu'à se mêler à la foule.

Marthe et l'enragé, commencé pendant l'hiver de 1923-1924, est terminé à la fin de 1924. Boschère a voulu que le style du roman soit le reflet de la personnalité d'un narrateur malhabile mais sincère. C'est d'ailleurs ce style que Jean Paulhan jugeait “incorrect, non seulement du point de vue de la grammaire, mais de l'esprit” qui valut à Boschère d'essuyer un premier refus chez Gallimard.

Finalement l'éditeur de Suarès (que Boschère avait toujours considéré comme son mentor littéraire), Emile-Paul Frères, accepta de le publier. Paru en avril ou mai 1927, ce roman fut un fiasco commercial, malgré le soutien de quelques critiques influents comme Edmond Jaloux, Paul Fierens, Jean Cassou.

Suarès écrivit à son protégé le 11 août 1927:

L'Enragé a eu son effet sur les artistes et les écrivains: à ceux-là on fait cadeau des livres. Ceux qui les achètent n'ont pas été du même avis. La vente, paraît-il, a été presque nulle.

Christian Berg souligne que cet échec,

suivi de quelques autres, mit fin aux espoirs de Boschère de s'affirmer sur la scène parisienne à la fois comme peintre et comme écrivain et fut à l'origine d'un relatif isolement qui allait durer jusqu'à sa mort survenue à Chateauroux, en 1953.

Cette intégration ratée dans le champ littéraire et artistique parisien de la fin des années vingt est d'autant plus frappante qu'elle se situe en vif contraste avec l'éclatante réussite londonienne du Belge au début de la Première Guerre mondiale.

Quant à Paul Aron, il constate que

L'écriture de Boschère […] est chaotique, indifférente à la construction raisonnée, mais capable des emportements les plus lyriques ou des descriptions les plus émouvantes. Reconnu par Antonin Artaud, Jean de Boschère est aussi un poète et, dans ce domaine également, il manifeste une superbe indifférence aux modes et aux conventions.

(Christian BERG & Pierre HALLEN, Littératures belges de langue française. Histoire & perspectives 1830-2000, Bruxelles, Le Cri, 2000, p. 133)

En 1990, j'ai signalé un choix de poèmes de Boschère, traduits par Mark Braet en néerlandais : Als de stroop van de scholen nog aan de vingers kleeft (Bruges, Pablo Nerudafonds, 1990) – “Quand les sirops des écoles gluent encore les doigts...”

*

Artiste graphique, influencé dans ses débuts par Aubrey Beardsley, Boschère laisse de nombreux portraits de ses amis : Antonin Artaud, Jean Follain, Max Jacob, Henri Michaux, Jean Paulhan et André Suarès.

HFJ

Dessin de Jean de Boschère illustrant son recueil Élans d'ivresse

(Paris, éditions Sagesse, 1935).

Articles in internationally reviewed scientific journals

Mus, F. (2010). Le dialogue entre la Belgique et la Russie. L’image de la Russie dans quatre revues littéraires de l’entre-deux-guerres. Textyles – Revue des Lettres Belges de Langue Française.

Mus, F., Vandemeulebroucke, K., D'hulst, L., Meylaerts, R. (2010). Lokaal, nationaal of internationaal? Een eeuw intra- en internationale relaties in België (1850-1950). TS. Tijdschrift voor Tijdschriftstudies.

Mus, F. (2008). Comment interpréter une revue? Quelques pistes de lecture. Contextes (4).

Mus, F. (2008). Onderzoeksberichten. TS. Tijdschrift voor Tijdschriftstudies (23), 64.

Mus, F., Vandemeulebroucke, K., Van Humbeeck, B., Van Nuijs, L. (2008). Introduction. Contextes (4).

Mus, F., Vandemeulebroucke, K., Van Humbeeck, B., Van Nuijs, L. (2008). Inleiding. Contextes (4).

Van Nuijs, L., Mus, F., Vandemeulebroucke, K., Van Humbeeck, B. (2007). De diversiteit van een medium. TS. Tijdschrift voor tijdschriftstudies, 22, 54-59.

Mus, F., Meylaerts, R., D'hulst, L. (2007). Sire, y a-t-il des Belges? Un siècle de relations littéraires intra- et internationales en Belgique (1850-1950). Textyles – Revue des Lettres Belges de Langue Française, 32, 224-234.

Articles in other scientific journals

Mus, F. (2007). Elskamp, entre rêve et réalité. Romaneske (3), 6-8.

Mus, F. (2007). Less is more. Kuifje volgens Jan Baetens. Romaneske (4), 3-8.

Mus, F. (2006). Denken is leven. Portret van Gli Indifferenti (Alberto Moravia). Romaneske (3), 10-12.

Mus, F. (2005). "Snake Eyes." François Weyergans, Prix Goncourt 2005. Romaneske (1), 8-10.

Books, internationally recognised scientific publisher; as editor

(2011). La traduction dans les cultures plurilingues. (Mus, F., Ed., Vandemeulebroucke, K., Ed., D'hulst, L., Ed., Meylaerts, R., Ed.). Arras: Artois Presses Université.

(2008). L'étude des revues littéraires en Belgique: méthodes et perspectives. (Mus, F., Ed., Vandemeulebroucke, K., Ed., Van Humbeeck, B., Ed., Van Nuijs, L., Ed.).

Luckács, A., Ringmar, M., Consolaro, A., Valentini, C., Demeyer, C., Charalampidou, P. (2007). Selected Papers of the CETRA Research Seminar in Translation Studies 2006. (Mus, F., Ed.). http://www.kuleuven.be/cetra/papers/papers.html.

Other published books; as editor

Franzelli, V., Holobut, A., Robert, I., Timarova, S., Eraslan Gercek, S., Mus, F., Pacheco Pinto, M., Yannakopoulou, V., Guo, T., Boulogne, P., Shlesinger, M. (2008). Translation and Its others: selected papers of the CETRA Seminar in translation Studies 2007. With an introduction by Miriam Shlesinger. (Boulogne, P., Ed.). http://www.kuleuven.be/cetra/papers/papers.html.

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Mus, F., Roland, H., Van Mole, D. (2009). Discours internationaliste et conscience identitaire des échanges culturels : l’exemple belgo-allemand (Der Sturm, Résurrection). In: Bru S., Baetens J., Hjartarson B., Nicholls P., Orum T., van den Berg H. (Eds.), Europa! Europa? The avant-garde, modernism and the fate of a continent (pp. 267-282). Berlin: Walter de Gruyter GmbH & Co..

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Meeting abstracts, presented at international conferences and symposia, published or not published in proceedings or journals

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Mus, F., Roland, H., Van Mol, D. (2008). Le dialogue interculturel des avant-gardes: le cas de la Belgique et de l’Allemagne pendant l’avant-garde historique. Europa! Europa? The avant-garde, modernism and the fate of a continent. Europa! Europa?. Gent, BE, 29-31 May 2008, 267-282.

Mus, F. (2008). Internationalisme et identité littéraire dans la revue anversoise "Lumière" (1920-1923). Francographies: Identité Et Alterité Dans Les Espaces Francophones Européens. 'Francographies': Identité et altérité dans les espaces francophones européens. Edinburgh, 14-15 March 2008.

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Mus, F. (2007). Paul Colin, entre peinture et littérature. . Ecrit(ure)s de peintes belges. Namur, 24-25 May 2007.

Meeting abstracts, presented at local conferences and symposia, published or not published in proceedings or journals

Mus, F. (2009). doctoraatspresentatie " 'Sire, y a-t-il des Belges?' A century of intra- and international literary relations in Belgium (1850-1950)". . CETRA-doctorandidag. Leuven, 01-04-2009.

Mus, F. (2007). doctoraatspresentatie " 'sire, y a-t-il des Belges?' un siècle de relations intra- et internationales en Belgique (1850-1950)". . CETRA-doctorandidag. Leuven, 16 March 2007.

Mus, F. (2007). doctoraatspresentatie " 'Sire, y a-t-il des belges?' Een eeuw intra- en internationale literaire relaties in België (1850-1950)". . doctorandidag. Leuven, 9 january 2007.

Reviews

Mus, F. (2010). review. In: Spiegel der Letteren: Tijdschrift voor Nederlandse Literatuurgeschiedenis en voor Literatuurwetenschap (2).

Mus, F. (2010). De onmetelijkheid van een foto. In: De Leeswolf, 95-96.

Mus, F. (2010). Tarmac (Nicolas Dickner). In: De Leeswolf (1), 19.

Mus, F. (2009). De baden van Kiraly ( Jean Mattern). In: De Leeswolf (9), 666.

Mus, F. (2009). Een Russische begraafplaats. In: De Leeswolf (4), 253-254.

Mus, F. (2009). Met zachte tred. In: De Leeswolf (8), 571-572.

Mus, F. (2009). De joker (Julie Wolkenstein). In: De Leeswolf (9), 670.

Mus, F. (2009). De anderen (Alice Ferney). In: De Leeswolf (3), 176.

Mus, F. (2009). Een ordinaire terechtstelling (Marc Dugain). In: De Leeswolf (5), 339-340.

Mus, F. (2009). Moreno (Brina Svit). In: De Leeswolf (2), 108.

Mus, F. (2009). De rijkste vrouw van Yorkshire (Fouad Laroui). In: De Leeswolf (4), 263.

Mus, F. (2009). Breuklijnen (Nancy Huston). In: De Leeswolf (1), 14.

Mus, F. (2009). review. In: Target: International Journal of Translation Studies, 21 (1), 170-173.

Mus, F. (2009). Mijn broer de enige zoon (Stéphane Audeguy). In: De Leeswolf (7), 496.

Mus, F. (2008). Nikolski (Nicolas Dickner). In: De Leeswolf (7), 502.

Mus, F. (2008). Gekkenhuizen. In: De Leeswolf (5), 336.

Mus, F. (2008). Mannen onder elkaar (Jean-Paul Dubois). In: De Leeswolf (7), 503.

Mus, F. (2008). review. In: Textyles – Revue des Lettres Belges de Langue Française (34), 126-127.

Other journal publications / miscellaneous

Mus, F. (2009). De verbeelding en de macht. Knack Magazine.

Mus, F. (2009). De littérature québécoise na 1945. De Leeswolf (1), 19-21.

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